4月9日，德國晚期浪漫主義音樂家施特勞特最富盛名的《玫瑰騎士》將在國家大劇院首演其誕生以來的第一個中國制作版本。這部以描摹洛可可時期維也納貴族曲折愛情故事的杰作，以精妙的手法寫出那個年代的氣氛與色彩，音樂中貫穿的圓舞曲節(jié)奏令時長三個小時的歌劇始終充滿優(yōu)美而幽默的浪漫氣氛。當(dāng)《玫瑰騎士》大幕升起，也預(yù)示著未來三個月中，一年一度的歌劇盛宴又將拉開帷幕。
從2009年第一屆國家大劇院歌劇節(jié)算起，歌劇愛好者熱切期盼的歌劇盛事已舉辦至第六屆，早已成為京城年度文化事件中具有影響力的藝術(shù)品牌之一。今年4月9日至7月12日，13臺35場精心策劃的歌劇演出，其中有全新推出或復(fù)排上演的“國家大劇院制作”，也有來自中央歌劇院、陜西省歌舞劇院、湖北省歌劇舞劇院等國內(nèi)實力院團的佳作。10部中外歌劇與3臺濃縮歌劇音樂精華的經(jīng)典音樂會，將讓今年的歌劇節(jié)顯得更為豐富立體。
國際化制作的多元風(fēng)格
要將西方近千年的歌劇精華和傳統(tǒng)在短短三個月匯聚于中國舞臺，最能確保品質(zhì)的方式就是與國際著名歌劇院團或藝術(shù)家進行國際化的制作模式。
今年，國家大劇院將與英國皇家歌劇院、美國舊金山歌劇院聯(lián)合制作翁貝托·焦?fàn)栠_諾的“真實主義歌劇”《安德烈·謝尼埃》，再現(xiàn)風(fēng)起云涌的法國大革命時期，革命詩人安德烈·謝尼埃的英雄偉績和崇高愛情。
全新創(chuàng)排的新版《愛之甘醇》，是19世紀(jì)意大利歌劇作曲家多尼采蒂的作品，1832年在米蘭首演，至今常演不衰。這部輕喜劇歌劇是多尼采蒂一生創(chuàng)作的75部作品中的杰作，不但節(jié)奏明快，也是美聲歌劇的代表，劇中的詠嘆調(diào)《偷灑一滴淚》常常被男高音歌唱家用來炫耀技巧。正因多尼采蒂注重歌唱藝術(shù)和技巧，在19世紀(jì)中期，美聲歌劇曾遭受歧視，認(rèn)為其炫技超過了歌劇應(yīng)有的戲劇表現(xiàn)力，直到20世紀(jì)中期才重新被音樂界重視。2010年，國家大劇院曾首次制作這部歌劇，這一次的新版也頗值得期待。
去年，大劇院將意大利“美聲歌劇三杰”之一貝里尼的扛鼎之作《諾爾瑪》搬上舞臺，這部以公元前50年古羅馬占領(lǐng)下的高盧為背景的歌劇，請來學(xué)建筑出身的歌劇導(dǎo)演皮耶?阿里執(zhí)導(dǎo)，為中國觀眾留下一版大氣而厚重的《諾爾瑪》，象征主義的舞美設(shè)計并未拘泥于公元前50年，而是以盾牌、月亮、祭壇等元素來預(yù)示那個時代。今年《諾爾瑪》再度上演，也將彌補去年未能觀看的觀眾之遺憾。此外，妙趣而斗智的《費加羅的婚禮》也將回歸大劇院舞臺，帶來古典主義歌劇的優(yōu)雅與趣味。
在眾多新創(chuàng)與復(fù)排歌劇之外，中央歌劇院歌劇音樂會《托斯卡》與德國弗萊堡巴洛克交響樂團歌劇音樂會《唐·璜》，將濃縮這兩部經(jīng)典之作的音樂精華。有著“歌劇女皇”之譽的喬伊斯·迪多納托將攜樂界“多面手”德米特里·辛柯夫斯基與意大利黃金蘋果古樂團，通過蒙特威爾第、斯卡拉蒂、亨德爾等作曲家筆下17、18世紀(jì)歌劇經(jīng)典唱段，展現(xiàn)早期歌劇的獨特魅力。
歌劇連接世界
今年，幾部以中國故事為根基，完全由中國音樂人創(chuàng)作的歌劇，將在大劇院的舞臺上呈現(xiàn)“歌劇連接世界”的另一種含義。
將在歌劇節(jié)首演問世的國家大劇院原創(chuàng)歌劇《日出》，是大劇院致敬大師與經(jīng)典的又一重磅之作，將由著名作曲家金湘作曲，曹禺之女、著名劇作家萬方擔(dān)任編劇，實力導(dǎo)演李六乙執(zhí)導(dǎo)，在該作發(fā)表80周年之際將其首次搬上歌劇舞臺。
陜西省歌劇舞劇院歌劇團的《大漢蘇武》，由郝維亞作曲、黨小黃編劇、陳蔚執(zhí)導(dǎo)，講述蘇武出使、遇勸降、受囚禁、被牧羊、獲榮歸的故事，在厚重古樸的歷史故事中強化當(dāng)代意識和國際化面貌。
由葉小鋼作曲、陳欽智編劇、林兆華執(zhí)導(dǎo)的中國歌劇《永樂》，將觀眾帶到明代永樂盛世。編劇陳欽智在進行了大量歷史考證之后，選擇了朱棣一生中最主要的兩件大事，修撰《永樂大典》和鄭和下西洋來揭示“文治”與“武功”并重。湖北省歌劇舞劇院的《八月桂花遍地開》，則在繼承民族歌劇傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，在歌劇藝術(shù)表現(xiàn)上進行新的嘗試和拓展，展現(xiàn)女主角桂花“從憧憬愛情的小姑娘成長為革命者的歷程”。這些中國制作的原創(chuàng)歌劇，以世界性的音樂語言、更為開拓的國際視野和創(chuàng)作理念來講述中國的歷史故事和民族經(jīng)典，可謂中國歌劇在當(dāng)代的全面試探。
